Siete películas increíbles basadas en libros

Algunos libros pueden llegar a transformarse en películas muy taquilleras pero, para poder conseguirlo, es necesario contar con un gran director, con un guionista talentoso y, ante todo, con un elenco matador. En muchas ocasiones hemos hablado de adaptaciones cinematográficas fallidas, por lo que creemos que es un buen momento para mencionar aquellos bestsellers que también han dejado su marca en la pantalla grande. Con tantas opciones disponibles, no fue nada fácil realizar una selección. Las siete películas que le presentamos a continuación han sido muy elogiadas por los críticos y casi todas han superado las expectativas de venta de entradas. Como si esto fuera poco, algunas son consideran las mejores de la historia.

7. Doctor Zhivago

Cuando la adaptación de David Lean del libro Doctor Zhivago se estrenó en 1965, los críticos estaban decepcionados, ya que consideraban que la película era muy larga y le quitaba importancia a la historia. Con el tiempo, su reputación mejoró increíblemente. Algunos la consideran una de las creaciones más destacadas de Lean y una de las más asombrosas del género. Más allá de la opinión de los críticos, fue un éxito de taquilla y ganó cinco premios de la Academia.

Creemos que “Doctor Zhivago” es una de las mejores adaptaciones que existen. Los paisajes son alucinantes, especialmente si se tiene en cuenta que ninguna parte de la filmación pudo realizarse en Rusia. El director tuvo que ingeniárselas para recrear Moscú y sus escenarios durante la Revolución Rusa en España y Canadá. Además, el apasionado romance entre el Dr. Yuri Zhivago, protagonizado por Omar Sharif, y Lara Antipova, interpretado por Julie Christie, no tiene precedentes.

6. La trilogía de “El Señor de los Anillos”

La trilogía de “El Señor de los Anillos” es uno de los proyectos cinematográficos más ambiciosos de todos los tiempos. Con un presupuesto de $281 millones, el rodaje de las tres películas duró ocho años. Si bien las filmaciones respetan el argumento general de las novelas, algunos elementos tuvieron que ser omitidos o modificados; aunque era algo previsible. Los críticos sólo hicieron referencia a la progresión y a la duración de las películas. Estamos de acuerdo con que las tres son muy largas: “La Comunidad del Anillo” dura 178 minutos; “Las Dos Torres”, 179 minutos y “El Retorno del Rey”, 201 minutos.

A pesar de los problemas de duración, creemos que los gráficos y los efectos especiales los compensan totalmente. Para que logre darse una idea del éxito que alcanzó este proyecto, “El Retorno del Rey” se llevó los 11 premios de la Academia a los que había sido nominada.

5. Perdida

“Perdida”, la película dirigida por David Fincher, es una adaptación de la novela homónima escrita por la autora Gillian Flynn en 2012 y se convirtió en el mejor thriller psicológico de 2014. Con protagonistas como Ben Affleck y Rosamund Pike, la película recibió muy buenas críticas y fue un éxito a nivel comercial; obtuvo más de $356 millones en ventas mundiales. Los críticos elogiaron la dirección, el guión, la edición, el estilo visual y las actuaciones, en especial las de la esposa perdida de Pike, Amy Elliot-Dunne. La joven fue nominada a diversos premios, entre los que se destacan los Screen Actors Guild, los BAFTA, los de la Academia y los Globos de Oro, todos en la categoría de mejor actriz.

Coincidimos con The Economist — que se refirió a la película como “la adaptación perfecta.” Está inmersa en colores apagados y en un sentido de fatalidad. Al igual que la novela de Flynn, el ingenio de “Perdida” yace en el hecho de que es cruda y, al mismo tiempo, vacía. Puede que no sea la película perfecta, pero sí que es la adaptación perfecta. ¡No se la pierda!

4. La saga de Harry Potter

Las ocho películas de “Harry Potter”, todas basadas en las novelas de J.K. Rowling, se encuentran entre las mejores adaptaciones cinematográficas de libros. Todas dominaron las taquillas y fueron muy bien recibidas por los críticos. Cada una era más madura y oscura que la anterior. Para los fanáticos más jóvenes de “Harry Potter”, esto significó poder crecer junto con el libro y con los personajes.

Según Chris Columbus, que dirigió los primeros dos proyectos de la franquicia, el objetivo de la saga era crear “una especie de Padrino para niños”. Anhelaban esa riqueza y esa complejidad, exclusiva para niños. Triunfaron. Los personajes tenían muchas facetas y el lenguaje era ingenioso, lo que es ideal tanto para niños como para adultos. Los efectos visuales también son increíbles y lograron que lo increíble se volviera creíble.

3. El Padrino

“El Padrino” ha sido considerada una de las mejores películas en la historia del cine y una de las de mayor influencia en el género mafioso y gánster. En su momento rompió el récord de recaudaciones y hasta ganó tres premios de la Academia, cinco Globos de Oro y un Grammy. Tuvo dos secuelas: “El Padrino parte II” y “El Padrino parte III”.

Desde su estreno no ha parado de ser elogiada por los críticos. Es de esas películas que nadie puede poner en tela de juicio su genialidad. El director Stanley Kubrick asegura que el proyecto contó con la participación de un elenco de lujo; el Chicago Sun Times no hizo más que aclamarla; Vincent Canby del New York Times afirmó que Coppola creó una de las “más brutales y conmovedoras crónicas de la vida estadounidense” que “logró trascender los medios culturales y el género mismo”; finalmente, el crítico de cine John Podhoretz aseguró que ‘El Padrino’ es “una de las obras de arte popular de origen estadounidense más maravillosas que existen” y que constituye “la suma de todas las creaciones alucinantes que la preceden.”

2. Jurassic Park

La adaptación cinematográfica de “Jurassic Park” dirigida por Steven Spilberg es considerada por muchos una de las mejores películas de los años 90 por muy buenas razones. Si bien en esa época los efectos visuales recién estaban dando sus primeros pasos, Spielberg fue capaz de recrear el periodo jurásico por medio de imágenes computarizadas y de dinosaurios robot de tamaño real. Muchas de las escenas se volvieron icónicas, como la del tiranosaurio rex que ataca a un grupo de turistas. Si bien la película está llena de suspenso, no hay tanta violencia, ya que muchas situaciones dependen de la imaginación de los espectadores.

“Jurassic Park es emocionante de principio a fin y la verdadera violencia se encuentra en la imaginación de los espectadores. Para la hora del festín de los dinosaurios, el sr. Spielberg prefirió dejar de lado lo grotesco; prefiere mostrar animales de granja cerca de las bestias hambrientas y de golpe hacerlas desaparecer. Para darle al velociraptor la introducción que se merece, la película comienza con la imagen de un personaje cuya parte superior permanece visible y la inferior es devorada ferozmente fuera de escena, al estilo ‘Tiburón’,” comentó Janet Maslin del New York Times.

1. Trilogía de Los Juegos del Hambre

Las primeras tres películas de “Los Juegos del Hambre”, que están basadas en las novelas de Suzanne Collins, fueron éxitos de taquilla. Ocupan el puesto número dieciséis de las franquicias con mayor recaudación de todos los tiempos, ya que han obtenido más de dos mil millones de dólares a nivel mundial. Las críticas han sido excelentes. Muchos se han impresionado con la temática, al igual que con la interpretación de Jennifer Lawrence de Katniss Everdeen, el personaje principal. Uno de los detalles más impresionantes de “Los Juegos del Hambre” es que su éxito de taquilla se centra en un personaje de acción femenino. La actuación de Lawrence es muy convincente, aunque cabe aclarar que cuenta con un equipo de actores súper talentosos, entre los que se destacan Josh Hutcherson, Liam Hemsworth, Elizabeth Banks, Donald Sutherland, Woody Harrelson, Julianne Moore Y Philip Seymour Hoffman.

No es tan común ver heroínas en la pantalla grande y creemos que eso es lo que hace que “Los Juegos del Hambre” sea tan especial. Katniss es fuerte, decidida y más que capaz de patear traseros.

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Mike McAninch

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